Ovogodišnje dvanaesto izdanje Kodanšinog jutarnjeg magazina je objavilo da će Takehiko Inoueva manga "Vagabond" biti zaustavljena na 4 meseca. Nedeljnik je objasnio da će biti pauze zbog Inouevog istraživanja i nekih drugih (privatnih) razloga. Manga će se vratiti u nedeljne magazine nakon 19. juna.
Manga je nastavljena sa objavljivanjem 2012. godine, nakon duge 18-tomesečne pauze usled autorovog lošeg zdravlja. Viz Media je objavila 34. tom u Severnoj Americi prošle godine.
"Vagabond" manga govori izmišljenu priču o pravom japanskom mačevaocu Mijamotu Musašiju. Primio je odlične kritike u Japanu i inostranstvu. Osvojio je Kodanšinu nagradu za mange 2000. godine, i Tezuka Osamu kulturnu nagradu 2002. Inoue, koji je takođe poznat po svojoj mangi o košarci "Slam Dunk" je 2003. godine bio nominovan za Eisner nagradu u kategoriji najbolji pisac (autor)/umetnik.
TV Tokyo je objavila da će Konami-jeva društvena igra Dragon Collection dobiti anime adaptaciju koja će početi sa emitovanjem 7. aprila.
Konami opisuje igru kao kolekciju karata mitoloških bića i epskih avantura, oslobodite zarobljene zmajeve i spasite svijet. Igre je debitovala na mobilnoj platformi GREE u Japanu 2010.godine, i već inspirisala mangu autora Muneyuki Kaneshiro i Kyōta Shibano pod imenom Dragon Collection: Ryū o Suberu Mono. Prošle godine je takođe izašla igra za arkadne mašine.
Ohno Satoshi pevač popularnog benda Arashi je 15. februara najavio kako će igrati glavnu ulogu, shinigamija počentnika u novoj TV drami Shinigami-kun.
Shinigami-kun je adaptacija mange čiji je autor Endo Koichi, manga je izlazila u Fresh Jump magazinu tokom 1983 godine.
Glavni protagonista priče je shinigami čija uloga je da šalje duše mrtvih u svet duhova. ova fantazija obiluje referencama na porodicu, prijateljstvno, čak se osvrće i na probleme kao što su maltretiranje (bullying) zbog čega je manga poznata među fanovima kao Endov "vizonarsko remek delo".
Ohno će glumiti "Shinigami-kun"-a ili Reaper No.413 čiji je zadatak da određenim ljudima olakša prelazak u svet duhova. Pojavljuje se odeven u crno sa leptir mašnom i svojim čuvenim sloganom "Čestitam! Ja sam došao po vas." Ali kako je samo početnik sklon je pravljenju greški koje idu u korist ljudima i kršenju pravila koje ga uvek dovode u nevolju sa njegovim šefom zvanim "Šef"
Producent drame je Nkata Hideo (Ring, Kuroyuri Danchi) dok adaptaciju scenarija radi Hashimoto Hiroshi (Jukunen Rikon, Unmei no Hito).
Početak emitovanja drame je najavljn za april, drama će ići na TV Asahi u okviru termina "Friday Night Drama".
U najnovijoj epizodi Kill la Kill vas čeka prava španska serija, sa solidnom dozom erotskog naboja uz visoko-intelektualne dijaloge inspirisane poezijom Japana srednjeg veka... Ne, ozbiljno, epizoda je odlična i ne prestaje da vas iznenađuje (na više načina)!
Iz producentske kuće Avex možemo očekivati još jedan veliki bend čije vreme tek dolazi. Momci iz benda
SOLIDEMO su najavili svoj debi za april ove godine. Kao najava je objavljen i njihov spot Next to you
Bend SOLIDEMO se sastoji do 8 momaka, interesantan podatak je da su svi članovi bend visoki preko 1,80m. Sam naziv benda je kovanica dve reči EMO za emocionalni SOLID za snažan.
Koliko su momci glasovno sposobni i šta sve možemo od njih očekivati u budućnosti jako dobro prezentuje ovaj video
Giovanni no Shima, najnoviji film studija Production I.G (GitS, Seirei no Moribito), izlazi 22. februara, i prati naročito opskurno vreme u Drugom svetskom ratu, kada su se ruska i japanska deca uprkos kulturnim granicama sprijateljila na zabačenom ostrvu severno od Japana. Reditelj Nishikubo Mizuho (Otogizoushi, Musashi: The Dream of the Last Samurai) je za AnimeNewsNetwork sajt dao sledeći intervju.
ANN: Kako je projekat kao ovaj započet? Ovakvi filmovi se ne prave previše često, šta je priča iza ovog?
NM: Uvek sam bio vrlo zainteresovan u istorijski period od tridesetih pa nadalje, kada je Japan neumorno bacao sebe u konflikt korak po korak. Priznajem da sam uvek želeo da se suočim sa pričom koja se dešava u tom periodu, i onda je ovaj projekat iznenada došao na moj sto. Ali bila je o delu rata o kome nisam znao mnogo. Ne dešava se na azijskom kontinentu ili Pacifiku, nego zabačenom ostrvu na severu, prepričana kroz sudbinu jedne porodice i dva brata. Za mene, ovaj projekat je prilika da prikažemo zaboravljenu epizodu naše istorije kroz oči dvoje dece.
ANN: Da li si osećao posebnu povezanost sa materijalom? Kako te je priča dirnula?
NM: Za ovaj film smo mogli da se oslonimo na neprocenjivi glavni izvor. Ovaj gospodin, Hiroshi Tokuno, koji je eventualno poslužio kao model za protagonistu Junpei, ispričao nam je svoju izvanrednu priču o običnom dečaku koji je živeo na ostrvu Shikotan kada su se događaji prikazani u filmu desili. Naučili smo o relativno mirnom životu na ovom malom komadu zemlje bez struje, dok je svet okolo goreo; čuli smo priče o nadmetanju ali i o sovjetskom-japanskom prijateljstvu između dece koja su živela zajedno cele dve godine... i još mnogo toga. Verovali smo da možemo da pričamo o tom ratu i njegovim posledicama sa kompletno drugačije tačke gledišta, tako što ćemo prikazati priču koja nikada pre nija bila na filmu. Namerno sam pokušao da predstavim svaki aspekat tadašnjeg svakodnevnog života sa preciznošću dokumentarnog filma, ali je animacija sama po sebi daleko od fotorealistične. Zbog toga smo obavili temeljno istraživanje kako bi rekreirali Shikotan ostrvo i okružnu oblast. Takođe smo konsultovali ruskog univerzitetskog profesora kao kulturnog savetnika.
ANN: Šta je bila tvoja najveća briga, kreativno, tokom adaptiranja materijala?
NM: Kao što sam rekao, u filmu gledamo kako se istorijski događaji odvijaju kroz oči desetogodišnjeg dečaka. Sve što znamo je ono što Junpei vidi i doživi. Poželeo sam da dodam fantastičan element priči, i to je došlo od Miyazawa Kenđijeve novele Night on the Galactic Railroad. Novela i njen svet su vrsta psihološke sile za dva brata, koja ih održava i pokreće kroz tegobe i daje malo eskapizma od haosa koji ih okružuje, ali i ključ za tumačenje šta se dešava. I želeo da povežem priču filma sa temama novele, koje obeležava rečenica "Šta je prava sreća za svakoga?" Takođe je pomoglo da obogatimo film vizuelno, prekidanjem inače veoma realističnog konteksta sa iznenadnim, šarenim trenucima.
ANN: Kakvu poruku želite da publika izvuče?
NM: Pokušao sam da prikažem istorijsku pozadinu priče koliko je precizno moguće, izbegavajući predrasudno tumačenje tih događaja. Nema dobrih ili loših likova. Nema specifične, jake poruke. Samo sam želeo da ljudi dožive Junpeiovo iskustvo.
ANN: Snimili ste ruske karaktere u Moskvi; recite nam kakav je taj proces bio.
NM: Želeli smo da svaki lik govori svoj jezik: japanci govore japanski i rusi govore ruski. To je bio deo realizma koji smo pokušali da ostvarimo. Napisali smo scenario na ruskom za sve ruske dijaloge, uradili smo pripremno snimanje u Tokiju sa dva ruska glumca, i onda smo otišli u Moskvu na pravo snimanje. Samo mesto studija je bilo neverovatno. Petnaest minuta peške od našeg hotela, i na putu bi prošao pored Gerasimovog Instituta Kinematografije, pozdravio statuu Andreja Tarkovskog, i bio bi u studiju. Svi glasovni glumci su bili odlični, pogotovu Polina Ilušenko, koja je igrala Tanju, glavnog ruskog lika. Sve je išlo glatko zahvaljujući i prevodiocima koji su bili sa nama. Za pesme, unajmili smo profesionalni dečiji hor, ali su bili tako dobri da sam morao da ih zamolim da pevaju malo više kao obična deca, kao što su uradile njihove japanske kolege. Ali svi su bili veoma, veoma impresivni.
ANN: Da li je tvoja obimna saradnja sa Mamoru Ošijem uticala na tvoju režiju ovog filma?
NM: Ne verujem da sam primio direktan uticaj u kreativnom ili umetničkom smislu, ali ima nešto da se nauči iz Ošijevog pristupa. Kada se postavi rok, do kraja bi uporno tražio najbolji mogući rezultat u tom vremenskom okviru. Ima dosta "tvrdoglavih" reditelja, ali on gleda na stvari i sa producentskim okom, i možete primeti razliku kada film izađe u bioskopima. Još jedna stvar je da uvek uradi stvari onako kako želi, davajući lične dodire. Za Ošija, to bi bile njegove proverbijalne erudacije, koje izlažu njegovi dugi dijalozi. Za mene, to bi bila muzika. Uvek pokušavam da dam muzici važnu ulogu u svojim filmovima. Nadam se da ćete uživati.
O seriji:
Iori Sei je dečak čija je najveća strast sastavljanje Gunpla modela. Njegova želja je da korača stopama njegovog oca i učestvuje na svetskom prvenstvu u Gunpla borbama. Međutim, iako vrhunski maketar, Sei nije vešt borac. Kako bi uspeo da dostigne svoj san, mora da se udruži sa borcem koji će najbolje upravljati njegovim modelima. Da li će Sei uspeti da pronađe odgovarajućeg saborca i uz njegovu pomoć postane svetski šampion u Gunpla borbama?
Media Info:
Video: MPEG4 Video (H264) 1280x720 23.976fps [Video]
Audio: AAC 48000Hz stereo [Audio]
Subtitle: UTF-8 [Subtitle]Serbian
Prema posteru za osmi volume mange Terra Formars autora Yū Sasuga i Kenichi Tachibana, manga je dobila zeleno svjetlo za anime adaptaciju kao i za igru.
Priča se odvija 2577. godine poslije stotine godina od kada su naučnici poslali bubašvabe xD i humus da teraformiraju (promjene atmosferu,temperaturu i sl. Zemlji) planetu Mars. Međutim prva posada koja je otišla na Mars je srela velike humanoidne bubašvabe koje sredile posadu. Čovječanstvo šalje elitne ratnike na Mars kako bi uništili bubašvabe.
Autori mange Sasuga i Tachibana su pokrenuli mangu 2011. godine.
Umetnik Džejms Klajn je nedavno podelio Concept art koji je kreirao za igrani film Akira. Klajn je angažovan kada je režiser Ruairi Robinson trebalo da režira film. Od tada, više režisera je bilo povezano sa ovim projektom. Jaume Kolet-Sera je u jednom intervjuu izjavio da se nada da će Akira biti njegov sledeći film. Možda još ima nade da će ovo delo biti ekranizovano? Mada mnogi fanovi svakako ne žele da ovaj projekat ugleda svetlost dana.
.mkv_thumbs_%5B2014.02.13_18.21.24%5D.jpg)
